jueves, 15 de noviembre de 2012








HISTORIA DE 

LA 

FOTOGRAFIA







La historia de la fotografía estudia todos los aspectos relacionados con las imágenes fotográficas, a través del tiempo: procedimientos, inventores, fabricantes, autores de las fotografías, visión artística y documental, progreso técnico y evolución estética, aplicaciones, comercialización y consumo de imágenes fotográficas, difusión en otros medios de comunicación, conservación en museos y colecciones. Y su análisis, clasificación e interpretación.
Como antecedentes de la fotografía, se encuentran la cámara oscura y las investigaciones sobre las sustancias fotosensibles, especialmente el ennegrecimiento de las sales de plata. Ibn al-Haytham (Alhazen) (965 a 1040) llevó varios experimentos sobre la cámara oscura y la cámara estenopeica.
Cronología
1521 La primera publicación sobre la cámara oscura es la de Cesare Cesariano, un alumno de Leonardo Da Vinci durante el Renacimiento. Por su parte, el científico Georgius Fabricus experimentaba ya con las sales de plata, notando algunas de sus propiedades fotosensibles.
1558, Giovanni Battista della Porta, por sus publicaciones sobre el funcionamiento de la cámara oscura, se hizo popular entre los pintores de la época.Gerolamo Cardano sugiere una importante mejora: un lente en la apertura de la cámara, anteriormente un simple orificio o estenopo.
1600, durante el siglo XVII, la cámara que hasta ese momento era una habitación como tal se transforma en un instrumento portátil de madera. Johan Zahn transformó esa caja en un aparato parecido al usado en los principios de la fotografía.
En este siglo los científicos continuaban experimentando con sales de plata, notando cómo se oscurecían con la acción del aire y del Sol, sin saber que era la luz la que les hacía reaccionar, hasta que científicos como el sueco Carl Wilhelm Scheele y el suizo Jean Senebier revelaron que las sales reaccionaban con la acción de la luz.
1685, de acuerdo a tratados publicados por Zahn, la cámara ya estaba lista para la fotografía; pero todavía no se podían fijar las imágenes.
1777, el sueco Carl Wilhelm Scheele publica su tratado sobre las sales de plata y la acción de la luz, en latín y alemán; en 1780 en inglés, y un año más tarde en francés. En el estilo de las pinturas de artistas exitosos de este siglo como Canaletto parece evidente el uso como herramienta de la cámara oscura. Una cámara de este tipo que tiene grabado el nombre de Canaletto, se conserva en Venecia, aunque no está confirmado que efectivamente perteneciera al artista.
Artistas que comercializaban con éxito retratos, como el de Maximilien Robespierre, hacían uso de todo tipo de instrumentos para lograr trabajos casi perfectos. La silueta, un invento derivado del teatro de sombras chinas, se empezó a usar en Francia a mediados del siglo XVIII, como método rápido, económico y automático para hacer retratos de la creciente clientela burguesa que no podía pagar los retratos tradicionales pintados, ni las miniaturas que por esa época estaban de moda entre la nobleza. La silueta era un retrato de perfil, que se hacía copiando el perímetro de la sombra de una persona sobre un papel negro, que luego se recortaba con muchísimo cuidado, para montarse finalmente en otro papel blanco.

LITERATURA DE POST-GUERRA

Ensayo de Madame Bovary

                 Madame Bovary



Una novela sobre las pasiones humanas… 
Una novela sobre la Infidelidad, una forma de vida que aleja de la realidad… 
Madame Bovary, publicada en 1857, narra el doloroso pulso que ejerce una mujer asfixiada por su entorno, entre las convenciones de la época y su propia concepción del amor, su  deseo de alcanzar los más sublimes momentos de pasión afectiva, y junto con esto, la idea que ella misma se formó con el paso del tiempo, que el amor tiene que ir acompañado de una posición social. 
Esta es una novela que muestra a flor de piel la psicológica de una mujer cuya vida estaba siempre incompleta, cuyas ambiciones pasionales nunca le fueron dadas al nivel que ella siempre deseaba, y es por esto que se convirtió en una mujer adultera, la escandalosa mujer adultera representada en una novela del siglo XIX. 
Es posible trasladar esta obra hasta nuestros días, donde el afecto, el amor de pareja, está tan contaminado por el consumismo, por el difícil binomio de que debe ser irracional, arrebatadoramente pasional, y al mismo tiempo eterno, perdurable, debido a que no somos capaces de aguantarnos ni a nosotros mismos en soledad. 
¿Cómo definimos amor en estos tiempos de Internet, de televisión digital y la bien ganada emancipación de la mujer? 
Para las personas de ahora es más importante sentir esas pasiones carnales que Emma empezó a sentir cuando en el convento se dio cuenta que no quería seguir aquellas pasiones de fe y de religión que allí le habían enseñado, por eso decidió salir del convento; casarse y convertirse en una mujer adultera; sabiendo que en el momento en que charles ya le causaba fastidio podía terminarle o tal vez solo decirle que ya no lo quería, por que como lo cuenta la historia iba a querer eso que no encontraba en él por otro lado...  



El Realismo


        
El realismo dice: "La realidad existe independientemente de nuestra mente y puede ser conocida".
El realismo habla de la realidad como causa de todas las sensaciones, causa de todos estos impulsos eléctricos que son recibidos por el cerebro. Esta causa, el "algo", es la cosa en sí; no es un concepto y no forma parte de lamente. Cuando el realismo dice que el "algo" puede ser conocido, esto significa que puede producir conceptos y experiencias en la mente. Tenemos aquí una filosofía que reconoce que hay algo que causa todo lo que sentimos. Algo que crea toda clase de emanaciones. De éstos, el SI artificial puede sentir algunos, como por ejemplo un toque en el teclado o el mouse. Muchos otros no los puede sentir. Un ser humano puede sentir también sólo una muy angosta franja de ondas electromagnéticas. La gran mayoría de las ondas electromagnéticas pasan sin ser detectadas.
Nosotras las personas observamos que esta "causa de todo lo que se siente" existe independientemente de si el SI artificial lo siente o no. El SI artificial es capaz de abstraer de lo que siente y de conceptos primitivos. Por ejemplo, abstrae de dos situaciones formando un concepto nuevo, si obtiene los mismos resultados al realizar la misma respuesta en ambas situaciones. El SI artificial asigna un número nuevo a esta situación abstracta. Analicemos este proceso un poco más. Al abstraer, el SI lee sus propias memorias, conoce sus propias memorias. Cuando un ser humano conoce sus propias memorias y conoce sus experiencias y sus objetivos, decimos que el ser humano es consciente de sus memorias, experiencias y objetivos. Cuando un SI artificial hace lo mismo, ¿podemos negarle que es "consciente"? El SI, que abstrae a partir de sensaciones primitivas, forma conceptos cada vez más elevados, y finalmente obtiene una estructura conceptual que representa esta causa de todas las sensaciones y que es útil para seleccionar respuestas y para predecir futuras situaciones.
De manera que el realismo parece estar en lo cierto, que la "causa de todo lo que sentimos" existe fuera de la mente. Podemos admitir que el SI artificial puede conocer la realidad, significando esto que puede recibir comunicaciones de ella, transformarlas en información, en lo que sentimos, y formar conceptos.


El Naturalismo
El naturalismo fue un estilo artístico, sobre todo literario basado en reproducir la realidad con una objetividad
perfecta y documental en todos sus aspectos, tanto en los más sublimes como los más vulgares. Su máximo representante, teorizador e impulsor fue el periodista Émile Zola que expuso esta teoría en el prólogo a su novela Thérèse Raquin y sobre todo en Le roman expérimental (1880). Desde Francia, el Naturalismo se extendió a toda Europa en el curso de los veinte años siguientes adaptándose a las distintas literaturas nacionales. El naturalista presenta al ser humano sin albedrío, determinado por la herencia genética y el medio en que vive. En la mayoría de los escritos lo que se intenta es reflejar que la condición humana está mediatizada por tres factores: 1. La herencia genética 2. Las taras sociales (alcoholismo, prostitución, pobreza, violencia) 3. El entorno social y material en que se desarrolla e inserta el individuo. Se considera que el Naturalismo es una evolución del Realismo. De hecho, la mayoría de los autores realistas evolucionó hacia esta corriente materialista, si bien otros orientaron su descripción de la realidad hacia el interior del personaje llegando a la novela psicológica. El Naturalismo, al igual que el Realismo, refuta el Romanticismo rechazando la evasión y volviendo la mirada a la realidad más cercana, material y cotidiana, pero, lejos de conformarse con la descripción de la mesocracia burguesa y su mentalidad individualista y materialista, extiende su mirada a las clases más desfavorecidas de la sociedad y pretende explicar los males de la sociedad de forma determinista.El Naturalismo tenía como objetivo explicar los comportamientos del ser humano. El novelista del Naturalismo pretende interpretar la vida mediante la descripción del entorno social y descubrir las leyes que rigen la conducta humana. El Naturalismo surge en París; Zola fue el iniciador del movimiento Naturalista, al decidir romper con el romanticismo, crea este movimiento literario; siendo considerado el maestro de este movimiento junto con Gustave Flaubert. En sus obras más importantes describirían de manera cruda y realista el contexto social de París, el lugar de inicio del movimiento.

Literatura de Vanguardia

Literatura de vanguardia

Las Vanguardias Literarias

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